『ルック・バック』が映画化されたので、『チェンソーマン』クリエイターの残りの素晴らしいワンショットをぜひチェックしてみてください

アニメやマンガのファンを自称する人なら、ほぼ間違いなく知っているでしょう。チェンソーマンすでに。どうしてできないのでしょう！同世代ほど売れていないにもかかわらず、Jujutsu Kaisenそして僕のヒーローアカデミア、これは今でも信じられないほど人気のあるシリーズであり、無数のファンアート、コスプレなどを作成した情熱的なファンダムがあります。さて、今週発表されたように、クリエイター藤本タツキの『ルック・バック』も、2021年の同名の読み切り作品を基にしてアニメ化されることになった。チェンソーマンという野獣を見過ごすのにこれ以上良い言い訳は見つからない。他の漫画家による優れた読み切り作品もチェックしてください。

ほとんどの漫画家と同様、藤本も『チェンソーマン』のようなヒット作からスタートしたわけではありません。実は彼には『チェンソーマン』の前に『ファイアパンチ』という別の連載があったのですが、今日は読み切り作品だけに留めておきます（特に『ファイアパンチ』は…量が多いので）。藤本氏の初期の作品は実際には『チェンソーマン以前の藤本タツキ』という数巻に分類されており、それぞれ17～21巻、22～26巻というタイトルが付けられており、数字は読み切りを集めたさまざまな時点での藤本氏の年齢を表している。

現時点では非常に尊敬されているアーティストの、より初期の、より粗く、あまり考えられていない作品を見ることができるのは、いつもちょっとした楽しみだと思います。 『チェンソーマン』の特徴は、確かに暗いこともありますが、登場人物たちに対して思いやりがあり、感情移入できるということです。藤本氏の初期の作品は必ずしも素晴らしいものではなく、時には過度に尖りすぎてしまう寸前にさえある。そのことでいつも彼を責めることはできません。最初の作品集の最初の物語は彼が 17 歳のときのものであり、私は若者が道徳の模範となることを期待していません。

藤本の漫画の起源について私が興味深いと思うのは、彼がどのようにして今日のストーリーテラーになったのかがわかるということです。彼は、『予言のナユタ』という作品のように、タイトルの名前とデザインを自分自身から借用していることさえあります。チェンソーマンの第二部に再利用されたキャラクター。 「自分がどのようなアーティストなのかよくわからない」から「少しは確信しているが、まだ理解すべきことがたくさんある」という一貫したラインが見られます。これは、観察するのが私の好きなタイプの旅の 1 つです。

ただし、これらのコレクションが『チェンソーマン』以前をカバーしている場合は、もちろん『チェンソーマン』以降もあり、そこに彼の最高傑作である『振り返り』と『さよならエリ』が登場し、藤本の実力を真に示している。前述したように映画化される『ルック・バック』は、どのアーティストも必然的に最終的に作るようなものです。制作された媒体についての芸術作品、つまり映画についての映画、音楽についての曲、そしてこの場合は、漫画についての漫画。

それは、芸術を作りたい、そしてもっと重要なことに、芸術をより良くしたい、より具体的には、友人と一緒により良くなりたいという、この飽くなき欲求に関するものです。なぜなら、単に自分にとって最も重要な人たちと一緒に上達するのは気分が良いからです。 『さよならエリ』はその興味深い続編として機能しており、藤本の映画への愛情が最も伝わる場所であり、創作意欲を依然として表現しているが、まったく異なる方法で表現されている。ほとんどのページが映画の静止画のように 4 つの横長のコマだけで構成されているため、マンガでは最も珍しいコマ割りがいくつかあります。

それは、母親の死、人生全般、そして携帯電話のカメラのレンズを通して変わった新しい友達と向き合う十代の少年についての物語であることを考えると、この漫画のテーマと一致している。 『チェンソーマン』が騒々しく、暴力的で、直感的なものであるのに対し、『振り返り』や『さよならエリ』といった藤本作品のタイトルは静かで思索的で、悲しくゆっくりとした死のように感じられる。 『チェンソーマン』は少年としてのルーツに縛られることもあるので、藤本のような（奇妙で予測不能で厄介な）人物がそのように柔軟に対応するのを見るのは素晴らしいことだ。したがって、『ルック・バック』が映画化される前に、その原作となっているコミックを見て、ついでに他のコミックもいくつか試してみてください。